9:21
21/5

Άλμπερτ Πιντό: «Tο κλειδί για να βρεις νέους ορίζοντες, είναι να παίρνεις ρίσκα χωρίς φόβο»

Τρεις φίλοι θα βρεθούν σε διαφορετικές πλευρές της επικίνδυνης πραγματικότητας του ναρκεμπορίου στη νότια Ισπανία. Σύντομα θα κληθούν να διαλέξουν σε ποια πλευρά θέλουν ή μπορούν να μείνουν, με απρόβλεπτα αποτελέσματα για όλους. 

Το «Γη του Ουδενός» είναι ένα καλογραμμένο, σύγχρονο αστυνομικό δράμα. Τι σας έκανε να γράψετε το σενάριο μαζί με τον Φερνάντο Ναβάρο και να το σκηνοθετήσετε; 

Αυτό που με ενδιέφερε περισσότερο στην ταινία ήταν ότι καταπιάνεται με μια πολύ πραγματική και ανησυχητική κατάσταση στην Ισπανία, ειδικά στο Νότο, από όπου διέρχονται τα περισσότερα ναρκωτικά που εισέρχονται στην υπόλοιπη Ευρώπη. Αλλά πέρα ​​από αυτό, βρήκα την προσέγγιση του Ναβάρο στους τρεις πρωταγωνιστές, και τις πολύ διαφορετικές επιλογές που κάνουν όταν αντιμετωπίζουν την ίδια ακριβώς σύγκρουση, πραγματικά φρέσκια και ενδιαφέρουσα. 

Εκτός από τον αφηγηματικό πυρήνα που επικεντρώνεται στο εμπόριο ναρκωτικών, η ταινία αφορά και τη φιλία τριών ανδρών που ακολουθούν πολύ διαφορετικές κατευθύνσεις στη ζωή τους, κάτι που δημιουργεί συνεχώς μια εύθραυστη ισορροπία. Είναι δυνατόν να κρατήσουμε στη ζωή μας ανθρώπους με τους οποίους μοιραζόμασταν πολλά, αλλά μετά οι δρόμοι μας χώρισαν; 

Ναι, αυτό ακριβώς είναι το θέμα της ταινίας κατά βάθος. Με ενδιέφερε πολύ να εξερευνήσω αυτή την ηθική σύγκρουση ανάμεσα στο να στέκεσαι δίπλα στον φίλο σου και να κάνεις αυτό που υποτίθεται ότι είναι το σωστό. Αυτή η ανθρώπινη πλευρά της ιστορίας πιθανότατα διαμόρφωσε την κατεύθυνσή μου περισσότερο από οτιδήποτε άλλο. Το να προσπαθώ να κατανοήσω την οπτική γωνία κάθε χαρακτήρα, και στη συνέχεια να τους βάζω όλους μαζί σε μια, τρόπον τινά, «χύτρα ταχύτητας» και να βλέπω τι βγαίνει από την άλλη πλευρά. 

Αυτή είναι η πρώτη σας ταινία μετά το «Nowhere» που πήγε εξαιρετικά καλά στο Netflix. Πώς ήταν αυτή η εμπειρία για εσάς; 

Στο τέλος της ημέρας, το «Γη του Ουδενός» είναι ήδη η τέταρτη μεγάλου μήκους ταινία μου, και μετά την επιτυχία του «Nowhere», προσεγγίζεις τα πράγματα με λίγη περισσότερη ηρεμία και αυτοπεποίθηση. Είναι καθησυχαστικό το να νιώθεις συνδεδεμένος με το κοινό και να ξέρεις ότι οι ιστορίες που επιλέγεις έχουν απήχηση στους ανθρώπους. Αυτό σου δίνει την ελευθερία να δοκιμάζεις νέα πράγματα και να πιέζεις περισσότερο σε ορισμένους τομείς. Παίρνεις ρίσκα χωρίς φόβο. Νομίζω ότι αυτό είναι το κλειδί για να βρεις νέους ορίζοντες. 

Από τις εξωτερικές τοποθεσίες των γυρισμάτων υποθέτομε ότι η σκηνοθεσία πρέπει να ήταν πραγματικά απαιτητική. Έχετε να μοιραστείτε κάποιες ιστορίες σχετικά με κάτι απροσδόκητο που να συνέβη λόγω του καιρού ή εξαιτίας των δύσκολων συνθηκών; 

Το πιο δύσκολο κομμάτι των γυρισμάτων ήταν σίγουρα οι σκηνές στους βάλτους της Καντίζ, με όλη τη λάσπη, τα έλη και τα στάσιμα νερά. Ήταν πραγματικά δύσκολο τόσο για τους ηθοποιούς όσο και για το συνεργείο να κινηθούν γρήγορα σε αυτό το έδαφος, αλλά ταυτόχρονα ήταν ένα τόσο όμορφο και τέλειο σκηνικό για την κεντρική ιδέα της ταινίας. Ένα μέρος που δεν είναι ούτε νερό ούτε στεριά. Είναι κυριολεκτικά «Γη του Ουδενός». 

Έχετε επίσης σκηνοθετήσει τα επεισόδια για μερικές πολύ επιτυχημένες τηλεοπτικές σειρές, όπως το «Money Heist» και το «Berlin». Πιστεύετε ότι θα μπορούσατε να επιλέξετε ανάμεσα στην τηλεόραση ή τον κινηματογράφο; 

Μου αρέσει να έχω την επιλογή και των δυο. Νομίζω ότι οι σειρές για μεγάλες streaming πλατφόρμες δίνουν την ευκαιρία, κυριολεκτικά σε όλους, να δουν τη δουλειά σου, αλλά συνοδεύονται και από ορισμένους περιορισμούς. Για παράδειγμα, δεν μπορώ να καδράρω για τον κινηματογράφο με τον ίδιο τρόπο που το κάνω για την τηλεόραση και στην τηλεόραση πρέπει να κινείσαι πιο γρήγορα επειδή το τηλεχειριστήριο είναι πάντα σε απόσταση αναπνοής. 

Ο κινηματογράφος, από την άλλη πλευρά, σου δίνει την ικανοποίηση να γνωρίζεις ότι το κοινό είναι πλήρως αφοσιωμένο στην ταινία σου για όλη τη διάρκεια, χωρίς περισπασμούς, χωρίς παύσεις. Και αυτό σου επιτρέπει να παίρνεις περισσότερα ρίσκα με πολλούς τρόπους. Έτσι, όσο η ζωή το επιτρέπει, θα προσπαθώ πάντα να διατηρώ και τις δύο κατευθύνσεις. 

INFO

Ο Άλμπερτ Πιντό είναι διακεκριμένος Ισπανός σκηνοθέτης κινηματογράφου και τηλεόρασης, γεννημένος στην Βαρκελώνη, ο οποίος είναι κυρίως γνωστός για την ικανότητά του να χειρίζεται το σασπένς και το είδος του τρόμου. Άρχισε να κερδίζει διεθνή αναγνώριση μετά τη συν-σκηνοθεσία της πολυβραβευμένης μαύρης κωμωδίας «Matar a Dios» (2017), για να εδραιωθεί αργότερα στον τρόμο με την επιτυχημένη ταινία μεγάλου μήκους «Malasaña 32» (2020). Η παγκόσμια φήμη του εκτοξεύτηκε χάρη στη σκηνοθεσία του αγωνιώδους θρίλερ επιβίωσης «Nowhere» (2023), το οποίο αποτέλεσε ένα από τα μεγαλύτερα μη αγγλόφωνα φαινόμενα στην ιστορία του Netflix.

Εκτός από την παραγωγική του δουλειά στη μεγάλη οθόνη, ο Πιντό έχει σκηνοθετήσει επεισόδια για ισπανικές σειρές με τεράστια παγκόσμια επιτυχία, όπως το «La Casa de Papel» και το «Sky Rojo», αποδεικνύοντας την αξιοσημείωτη οπτική και αφηγηματική του ευελιξία στη σύγχρονη οπτικοακουστική βιομηχανία.

Η ταινία ΓΗ ΤΟΥ ΟΥΔΕΝΟΣ προβάλλεται στο φεστιβάλ το ΣΑΒΒΑΤΟ 23 ΜΑΪΟΥ (20:50) στο Ελληνίς Cinemax Europa Cinemas (Λ. Κηφισίας 29, Αθήνα, Μετρό Αμπελόκηποι) παρουσία του σκηνοθέτη και την ΤΡΙΤΗ 26 ΜΑΪΟΥ (22:45) στο Αελλώ Cinemax (Πατησίων 140, Αθήνα).

Το Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας - FeCHA γιορτάζει φέτος 10 χρόνια και ετοιμάζεται για μια ακόμη φορά, μεταξύ 21 και 28 Μαΐου, να αναδείξει την κινηματογραφική κουλτούρα των ισπανόφωνων χωρών. Το 10ο επετειακό FeCHA θα πραγματοποιηθεί στους θερινούς κινηματογράφους Ελληνίς Cinemax Europa Cinemas, Αελλώ Cinemax, ενώ προβολές θα φιλοξενήσουν το Ινστιτούτο Θερβάντες της Αθήνας και η Ελληνοαμερικανική Ένωση.

Για διαρκή ενημέρωση και περισσότερες πληροφορίες, συντονιστείτε στο site και στις social media σελίδες του Φεστιβάλ: fecha.gr.